Título: Quadrophenia
Año: 1979
Director: Franc Roddam
Guión: Dave Humphries, Franc Roddam, Martin Stellman
Intérpretes: Phil Daniels, Leslie Ash, Philip Davis, Mark Wingett, Sting, Ray Winstone
Hablar de Quadrophenia es hablar sobre The Who, banda “oficial” de los Mods, a pesar de que sus miembros no lo eran. La idea de Townshend era crear una ópera-rock basándose en los miembros del grupo pero al final creó un álbum que sería la banda de sonora y base de un film. Su anterior experiencia cinematográfica no fue satisfactoria, pero esta vez escogieron a Franc Roddam, quien en su debut hizo un trabajo sobrio pero correcto que permitió que Quadrophenia no haya perdido su fuerza con los años.
La película nos sitúa en la Inglaterra de 1964, en pleno auge de grupos como los mods, elegantemente vestidos sobre sus scooters relucientes, o los rockers. El protagonista, Jimmy, es el chico de los recados en una agencia de publicidad, pero es un mod, alguien importante, pertenece a una nueva generación cuyos símbolos son la música, la vestimenta cuidada, las pastillas y sobretodo, su scooter, Su lambretta es su tesoro y sus rivales son los rockers, aunque su mejor amigo lo sea. Fuera del trabajo todo son fiestas, música, drogas y sexo.
Tal vez Quadrophenia ha resistido el paso del tiempo gracias a que no se centra en los Mods y los Rockers, sino en “el trauma de la adolescencia”. El film cuenta la historia de Jimmy, un adolescente que está buscándose. Para ello debe atravesar todas las etapas propias de la adolescencia: su relación con las mujeres, el enfrentamiento con su familia, las drogas, la pertenencia a un grupo y su rivalidad con el otro, el trabajo, la importancia del look, etc. Todo afectará y perfilará la personalidad de Jimmy.
En Brighton cree encontrar el “sentido de su vida”, se siente popular, es aceptado, se pelea con los rockers, consigue a la chica y tras ese subidón acaba en el calabozo. Pero la vuelta al mundo real trae consigo una espiral descendente donde tras un golpe viene otro peor. Lo echan de la casa, deja el trabajo, su chica se va con su mejor amigo, se pelea con sus amigos, y como golpe de gracia un camión destruye su moto. Esto le hace volver a Brighton en busca de algo pero lo único que descubre es que el mítico Ace no es más que un simple botones de hotel. Su mundo se rompe y roba la moto de Ace y……. aquí empieza el debate.
¿Saltó o no junto con la moto por los acantilados?, ¿se suicida o rompe con su mundo porque se da cuenta de la farsa? Para algunos el suicidio es claro, para mi Quadrophenia va más allá como una película radicalmente antimod, antirocker, antigrupo en definitiva
El mundo en el que vive Jimmy es un globo que se desinfla. Cuando descubre la verdad sobre su ídolo, algo en su interior estalla de rabia, alcanza un punto de lucidez y rompe con su mundo al arrojar la moto por el acantilado y verla caer lentamente, destruyendo un símbolo del vacío e inutilidad del mundo reducido a una estética. El verdadero final del film es su comienzo, Jimmy camina al contraluz de una puesta de sol por esos mismos acantilados presentes en la escena final. Todo es un flash back desde que Jimmy rompe con su universo mod.
Quadrophenia dirige su mensaje contra las propuestas meramente estéticas. La música, la ropa, las actitudes y también las palabras no significan nada si detrás no existe un algo, una idea, un objetivo o un proyecto que suponga un plan de vida.
Año: 1979
Director: Franc Roddam
Guión: Dave Humphries, Franc Roddam, Martin Stellman
Intérpretes: Phil Daniels, Leslie Ash, Philip Davis, Mark Wingett, Sting, Ray Winstone
Hablar de Quadrophenia es hablar sobre The Who, banda “oficial” de los Mods, a pesar de que sus miembros no lo eran. La idea de Townshend era crear una ópera-rock basándose en los miembros del grupo pero al final creó un álbum que sería la banda de sonora y base de un film. Su anterior experiencia cinematográfica no fue satisfactoria, pero esta vez escogieron a Franc Roddam, quien en su debut hizo un trabajo sobrio pero correcto que permitió que Quadrophenia no haya perdido su fuerza con los años.
La película nos sitúa en la Inglaterra de 1964, en pleno auge de grupos como los mods, elegantemente vestidos sobre sus scooters relucientes, o los rockers. El protagonista, Jimmy, es el chico de los recados en una agencia de publicidad, pero es un mod, alguien importante, pertenece a una nueva generación cuyos símbolos son la música, la vestimenta cuidada, las pastillas y sobretodo, su scooter, Su lambretta es su tesoro y sus rivales son los rockers, aunque su mejor amigo lo sea. Fuera del trabajo todo son fiestas, música, drogas y sexo.
Tal vez Quadrophenia ha resistido el paso del tiempo gracias a que no se centra en los Mods y los Rockers, sino en “el trauma de la adolescencia”. El film cuenta la historia de Jimmy, un adolescente que está buscándose. Para ello debe atravesar todas las etapas propias de la adolescencia: su relación con las mujeres, el enfrentamiento con su familia, las drogas, la pertenencia a un grupo y su rivalidad con el otro, el trabajo, la importancia del look, etc. Todo afectará y perfilará la personalidad de Jimmy.
En Brighton cree encontrar el “sentido de su vida”, se siente popular, es aceptado, se pelea con los rockers, consigue a la chica y tras ese subidón acaba en el calabozo. Pero la vuelta al mundo real trae consigo una espiral descendente donde tras un golpe viene otro peor. Lo echan de la casa, deja el trabajo, su chica se va con su mejor amigo, se pelea con sus amigos, y como golpe de gracia un camión destruye su moto. Esto le hace volver a Brighton en busca de algo pero lo único que descubre es que el mítico Ace no es más que un simple botones de hotel. Su mundo se rompe y roba la moto de Ace y……. aquí empieza el debate.
¿Saltó o no junto con la moto por los acantilados?, ¿se suicida o rompe con su mundo porque se da cuenta de la farsa? Para algunos el suicidio es claro, para mi Quadrophenia va más allá como una película radicalmente antimod, antirocker, antigrupo en definitiva
El mundo en el que vive Jimmy es un globo que se desinfla. Cuando descubre la verdad sobre su ídolo, algo en su interior estalla de rabia, alcanza un punto de lucidez y rompe con su mundo al arrojar la moto por el acantilado y verla caer lentamente, destruyendo un símbolo del vacío e inutilidad del mundo reducido a una estética. El verdadero final del film es su comienzo, Jimmy camina al contraluz de una puesta de sol por esos mismos acantilados presentes en la escena final. Todo es un flash back desde que Jimmy rompe con su universo mod.
Quadrophenia dirige su mensaje contra las propuestas meramente estéticas. La música, la ropa, las actitudes y también las palabras no significan nada si detrás no existe un algo, una idea, un objetivo o un proyecto que suponga un plan de vida.
